Merci a José d’avoir retrouvé cette merveilleuse vidéo de Joe Cocker a Woodstock en 1969, dont les paroles ont enfin été intégralement traduites, “OH LIVER!”

La programmation de la 20ème édition de Dour au pays de la frite est tout simplement ahurissante. Bien connu pour la richesse des artistes qui viennent jouer, mais aussi pour son côté assez insalubre (je vous passerai les détails), ce ne sont pas moins de 200 groupes qui vont faire vibrer le public les 17, 18, 19 et 20 Juillet 2008, parmi ces 200 chanceux, voici la sélection de la tête dans le caisson :

- Battles et leur créativité rock agrémentée de chants enfantins bizaroïdes

- The Fall parce qu’on m’a dit que c’était le meilleur groupe du moment

- Jeronimo parce que ce chanteur est barge

- The Notwist parce qu’ils sortent un album (The Devil, You + Me, Coopérative) et qu’on espère qu’il sera aussi bien que Neon Golden

- The Whitest Boy Alive parce que la voix de Kings of Convenience

- Foals parce que Bloc Party est mort

- Boys Noize parce qu’on va sauter partout, comme pour

- Modeselektor, cf dessus

- Missil parce qu’on est fiers d’elle

- Tiga parce que le Canada fait de la bonne electro, à l’instar d’

- Omnikrom, le pote de Numéro

- Roni Size/Reprazent parce que poum poum tchak tchiki diki poum tchak

- Birdy Nam Nam parce qu’on peut faire de la putain de musique avec 4 platines

- Svinkels parce qu’on va rigoler pendant Happy Hour

- Gilles Peterson parce qu’il est Worldwide

- Soil & Pimp Sessions parce que le Death Jazz c’est mieux que le Death Metal

- Shantel & Bucovina Club Orkestar parce qu’il nous faut un rayon Dj’s du monde à la FNAC

- Zenzile parce qu’ils viennent d’Angers donc forcément…

- Brian Jonestown Massacre parce que même si il faut aller les voir au Furia Sound Festival, il faudra y retourner a Dour

- Hocus Pocus parce que grâce à Fred Wesley, leur musique n’est pas recyclée

- X Makeena parce qu’ils viennent de Rennes donc forcément…

Plus j’avance dans la programmation, plus j’ai envie de rajouter des noms mais le temps presse donc c’est tout pour aujourd’hui, et ç’est déjà pas mal en même temps! Tout ça pour dire que si il y a un festival à faire cet été, c’est celui là et pas un autre.

Et un petit teasing sur fond de Battles pour la route…

« Je valide l’inscription de ce blog au service Paperblog sous le pseudo tichose » (désolé pour cette phrase qui n’a aucun rapport avec l’article mais il fallait que je la cale quelque part!)

Ca n’est plus complètement frais mais j’avais envie d’en parler quand même, parce que deux choses me trottaient dans la tête, et il fallait les mettre sur “papier”!

Donc tout d’abord, on aura vu Get Cape Wear Fly, 2 jeunes POPeurs (rien à voir avec le produit hilarant que l’on peut utiliser pour autre chose également!) dont c’était leur 2ème date française. Dommage que la formation n’était composée que du chanteur/guitariste et du batteur (et de l’ordi qui crachait les instrus), parce que du coup ça sonnait un peu vide et monotone, mais ce groupe était fort attendrissant et on leur souhaite tout le mieux pour qu’ils continuent sur cette bonne voie!

Vient ensuite the Jamie Lidell band qui nous a fait son show en envoyant du paté! Jim (du nom de son nouvel album chez Warp) a eu une énergie folle pendant tout le concert, tout en chantant avec une voix qui aurait fait blanchir Otis Redding. Le bassiste avait également une sacrée dose de funk dans ses doigts, et bien qu’il réussisse à exploser le son de son ampli avec sa guitare (ou serait-ce l’ingé son?), le groupe s’est mis en impro débouchant sur un son électro déglingué complètement orchestré par Jamie Lidell.

La Custom se termine par Midnight Juggernauts et là, bilan mitigé. Quelques très bonnes chansons, dont l’excellent Shadows, et d’autres moins bonnes, mais c’est surtout le chanteur qui m’a énervé au possible avec ses airs de mec vraiment trop hype et sûr de lui alors qu’il n’avait pas l’air d’être au top de la maîtrise du clavier, je ne validerai donc pas ce dernier concert.

Marrant d’ailleurs de croiser Teki Latex et Gaspard Augé de Justice dans le public.

“Beum Cello” nous ont rendu visite à la Boule Noire 3 soirs de suite du 9 au 11. Malheureusement je n’ai pu assister qu’a la première soirée, car si restait des places les jours d’après, j’y serais bien retourné… ce n’est que la 3ème fois que je les vois en même temps.

Allez voir Bumcello 15 fois si vous le voulez, vous ne vous en lasserez toujours pas. Pour cause, leurs concerts sont toujours 100% improvisés et donc 100% purs et originaux. Et pourtant, ils ne sont que 2: Vincent Ségal (Violoncelle + basse + guitare + etc.) et Cyril Atef (batterie + bidon à eau + toutes les choses sur lesquelles on peut tapper), deux virtuoses musicaux aux projets multiples dont le plus connu est -M-, mais également CongopunQ (mercredi prochain à la flèche d’or!).

Bref, voir deux dieux de la musique s’éclater à coup de samples loopés pendant 2h, il n’y a rien de mieux pour vous faire planer pendant au moins les 3 jours suivants. Cadeau de la fin: une apparition de Vic Moan sur scène qui nous à interprêté Soul Kiss, suivi de David Walters qui nous a conté son Safari à Paris, que du bonheur.

Mot de la fin: ça tombe bien, Lychee Queen sera bientôt dans les bacs!

J’étais à l’espace Barbara hier pour le concert promo de l’excellentissime Rubin Steiner qui nous sort son nouvel album: Weird Hits, Two Covers & A Love Song (Platinum, 2008), et je n’ai pas été déçu déçu du trajet!

Tout commence avec CR Avery, folk beat boxer à la voix dylanesque lorsqu’il prend le piano pour nous chanter des chansons softs où il nous parle, en chantant dans sa barbe qu’il n’a pas, d’une vie qui n’a pas l’air très rose. Pas facile de chauffer une salle non alcoolisée et sortant du boulot, dommage. C’est alors que le cousin de Tex (désolé pour le jeu de mot pourri..) se lève, sort son piano/guitare et son harmonica et commence à nous sortir un hip hop digne d’un Buck 65 en forme en beatboxant DANS son harmonica, franchement classe! On remerciera Platinum pour toujours savoir nous dénicher des artistes hors du commun (passer d’un semblant de dylan à du hip hop en l’espace de 5 minutes c’est pas donné à tout le monde

Vient ensuite celui que tout le monde attendait, en configuration Live s’il vous plaît! Rubin nous assomme direct avec 3 morceaux issus de son nouvel album, dont l’excellent Take your time qui mélange savamment Rock et la touche d’électro qui te fait vibrer dans ton corps! Les artistes ont l’air de se faire plaisir sur scène, ce qui transmet une bonne énergie positive, surtout en voyant le charismatique Croque Love du haut de ses 2 mètres jouer avec sa basse qui paraît du coup minuscule!

Bien bon concert de la Neue Band donc, résolument rock par rapport à ce qu’on était habitué des Tourangeots, malgré un petit essouflement au milieu avec moins d’électronique, Rubin Steiner est toujours aussi étonnant et créatif, j’ai hâte de me procurer l’album parce que 6 chansons sur Myspace, c’est vraiment pas assez!

Rubin Steiner - Site - Myspace

CR Avery - Site - Myspace

yaboooooon!

Ce lundi 31 Mars à 22h30, la Flèche d’Or était placée sous le signe du fluo!

I’m fresh you’re pretty, c’est ce petit groupe qui monte qui monte avec un nom on ne peut plus dans l’air du temps et qui nous assomme avec ses mélodies électroniques teintés de grosses guitares qui nous montrent le passé rock du groupe. Le mélange s’avère puissant puisque malheureusement peu de gens étaient présents mais les quelques uns ayant répondus à l’appel ont été électrifiés. Tellement électrifiés d’ailleurs que le groupe d’après (Ghettonuns, from Canada) s’est déchainé sur leur musique en dépensant toute leur énergie sur les 3 electronic boys en binocles noires.

Les 2 guitaristes/claviers et le batteur/chanteur à la voix aussi aigüe qu’un colibri ayant pris de la coke ont encore de la route devant eux, surtout avec des reprises aussi originales que No Limit des 2 Unlimited, à voir et à encourager!

Myspace

La matinée commence bien, j’allume le PC, je me mets quelques chansons de Lugo pour égayer ma journée, et je me dis, pourquoi pas aller sur leur site / myspace pour voir si une petite actu est de mise et la… bingo! Le nouvel album intitulé La grève du sol est finalisé et prêt à sortir dans les bacs, il manque juste la date de sortie - Franchement c’est quoi ces groupes qui ne nous envoient pas d’infos quand on s’abonne à leur newsletter?

Pour la petite histoire, Lugo est un groupe de chanson/pop “sucrée”, originaire des Côtes d’Armor (22 en force!) formé par Cédric (ancien Mâodi, qui bosse actuellement aussi en tant que Wild Billy Boy Mosai), Gérald ( également Luluqui?) et Vincent. Ils ont gagné le tremplin des jeunes Charrues l’année dernière, c’est déjà pas mal du tout, mais il serait temps qu’ils s’exportent un petit peu de notre chère Bretagne pour en faire profiter à tout le monde, surtout lorsque Jam Man à l’appui (vous savez la petite pédale d’effet qu’utilise également -M- pour se sampler en live) ils viennent nous montrer en vrai et dans le public qu’ils ne savent pas danser!

Vivement la galette!

Dimanche 24 février la salle de la Cigale fut comblée. En effet, c’était une sacré bonne fin de semaine et un sacré bon point de départ pour une nouvelle d’avoir été assister à la soirée “le bonheur” où la douce voix du jeune Chris Garneau nous a permis de nous mettre dans le bain, suivie par l’explosion electronico-rock de Caribou, dont je reviendrai dans une seconde. C’est finalement l’excellentissime José Gonzales (from sweden qui nous a mis notre 3ème claque de soirée.

Mais parlons de Caribou, groupe que je ne connaissais pas vraiment en arrivant au concert, mais dont je suis déjà un fan inconditionnel. La soirée pour moi semblait être placée sous le signe du calme, mais quand les canadiens ont débarqué avec leurs 2 batteries sur le devant de la scène alors que les autres musiciens étaient plus en arrière, chose peu courante dans l’univers rock d’aujourd’hui, l’ambiance de la salle à vite changé. Caribou électrise la salle avec un son psyché/atmosphérique appuié des deux excellents batteurs. C’est à croire que les rôles des musiciens ont changé, les batteurs font la mélodie pendant que le guitariste touche à tout et le bassiste posent les bases, sans parler de la technicité du gourbiche quand on voit les 2 “frontmen” s’énerver sur leurs batteries siamoises.

Il y a dû en avoir des heures de répète derrière tout ça car le jeu des zikos est impressionnant. Un groupe à voir et à écouter absolument, même si de prime abord le dernier album: Andorra (Merge Records, 2007) pourrait sembler un peu calme par rapport à la “live experience”. La recette caribou est à situer entre énergie et calme, un seul mot les rassemble, planant..

N’hésitez pas à faire un tour sur leur site , leur myspace ou encore leur page youtube bien fournie!

En cadeau, une ptite vidéo pour voir ce que ça donne en live, même si le son est pas excellent…